MIXING DI CUBASE #5 Frequency Piano dan Strng

Tinggal dua postingan lagi, pembahasan mixing di cubase akan selesai.


Berikut ini adalah frequency piano. Silahkan copy paste. Perhatikan gambar

Berikutnya frequency string. Sebetulnya tidak hanya string, frequency ini bisa di terapkan ke instrument cello, violin, flute dan lain-lain.

Read More

MIXING DI CUBASE #4 Frequency Vocal

Setiap vocal memiliki frequency yang berbeda. vocal utama dan backing vocal tentu berbeda. Vocal utama terbagi menjadi 2 yaitu vocal laki-laki dan vocal perempuan. Choir atau paduan suara pun memiliki frequency yang berbeda.

Frequency vocal utama laki-laki. Perhatikan gambar dan tiru frquencynya.

Frequency vocal perempuan. Perhatikan gambar dan tiru frquencynya.

jangan lupa add compressor. Kalau saya disetiap track selalu add compressor. Add vst lainnya juga di perlukan dan sesuaikan dengan karakter lagu tersebut. Genre musik mempengaruhi settingan vst effectyang kita add.

Read More

MIXING DI CUBASE #3 Frequency bass

Postingan sebelumnya telah di bahas, cara mengsetting frequency gitar ritem. Kali ini kita mengulas frequency bass. Caranya hampir sama, dengan mengsetting frequency di tab equalizer. Untuk mengingat kembali bisa di klik disini :

https://naomiteks.blogspot.com/2016/12/setelah-mengatur-volume-dan-panning.html

Ini adalah settingan frequency bass. Perhatikan gambar dan tiru frequencynya.

Bus Dynamic compressor. Di search box pilih fretless bass. Settingan ni bisa saja kurang pas karena hasil audio kalian berbeda dengan saya. Pada intinya gunakan compresor ini sebagai penengah di antara  signal keras atau pelan. Perhatikan gambar.

Read More

MIXING DI CUBASE #2 Frequency Gitar Ritem

setelah mengatur volume  dan panning, yang telah di jelaskan di postingan sebelumnya. Sekarang kita setting frequency gitar ritem rock. Cara mengaturnya ikuti langkah langkah berikut :

1. Tekan symbol E, di kotak track kita. Perhatikan gambar yang di lingkari.

2. Setalah muncul kotak Equalizer. Klik di kolom bus FX , Lalu cari Dynamic, lalu klik VST Dynamic atau Compresor. Perhatikan gambar di lingkari

3. Setelah muncul Tab vst tersebut kita klik di kotak search, ada pilihan yang telah di setting oleh cubase, lalu pilih Cunch guitar atau sesuaikan dengan signal hasil audio kita , dengan cara mencoba memilih dari pilihan- yang disediakan. Perhatikan gambar Dynamic atau compresor.

4. Klik on, di tombol on off low, low middle, trebble middle dan trebble. Perhatikan gambar yang dilingkari

Ini adalah setting frequency gitar ritem rock
low -14 di 104 hz
Low middle 4 di 646 hz
Trebble middle 2 di 3413 hz
Trebble 2 di 8861 hz


Ini adalah gambar Vst Dynamic atau Compressor

Add juga FX lainnya, Agar audio kita semakin bagus. Sesuaikan dengan kebutuhan dan karakteristik lagu/track tersebut. Saya hanya memberikan point terpenting saja, yang telah dijelaskan di atas.

Read More

MIXING DI CUBASE #1 Atur panning dan volume

Akhirnya kita membahas cara mixing di cubase. Minggu kemarin dipenuhi postingan-postingan yang lain. Kedepannya kita bahas cara mixing lagu, setelah itu saya akan ngeposting dengan judul yang berbeda.

Cara mengmixing sebuah lagu yang harus dilakukan adalah mengatur panning, volume, bus effect, setting frequency agar hasil lagu kita jadi balance dan tidak clipping. Penjelasannya sebagai berikut :.

1. Panning

Panning adalah memisahkan posisi left atau right agar setiap elemen track tidak semuanya di center. Fungsi dari panning adalah lagu kita menjadi stereo. Teknik ini juga memberikan ruang, yang nanti kita bus effect agar lagu kita menjadi lebar. Posisikan 2 gitar ritem kita di sebelah kiri dan satunya di sebelah kanan. Posisikan piano atau string di sebelah kiri atau kanan seperti gitar dan bedakan angka panningnya, misalkan gitar ritem di left 80, piano di left 50. Ini beberapa element track yang kita posisikan di center seperti vocal, bass, snare, kick drum, melody atau terkadang string di posisikan di center. Pada umumnya demikian. 

2. Volume

Aturlah volume sebalance mungkin. Balance disini bukan berarti kita sama ratakan angka volume. . Dengarkan oleh kalian, gitar left dan gitar right lalu atur agar balance, Bisa saja gitar left di angka 2 sedangkan gitar right di angka 5. Pengaturan volume terkadang dipengaruhi oleh genrenya. Misalkan genre ghotic symphony akan menonjolkan string, orkrestra dan lain lain. Hip-hop, RnB, IDM musik biasanya yang menonjol adalah kick atau bass. Intinya pengaturan volume ini jangan sampai clipping atau cliper, yang berarti track kita terjadi overloud. Secara perhitungan 0 DB adalah angka standard agar tidak terjadinya clipping. Bagaimana kita mengetahui bahwa track kita clipping?. Caranya adalah tekan F3 atau buka mixer di cubase. Di bawah angka 0 kolom mixer stereo out, kalau huruf clip itu jadi merah maka masih pecah. Atur berulang-ulang
hingga kita temukan titik aman dan tanda clipping tidak menyala. Perhatikan gambar ;

3. Bus effect

Penambahan effect disini untuk menjaga track kita dalam signal yang aman. Bus dynamic compressor yang berfungsi untuk merendahkan atau mengkeraskan signal audio. Insert juga effeck yang lain sesuai dengan kebutuhan

4. Frequency

Ini bagian yang sangat penting karena settingan frequency menentukan hasil akhir mixingan kita. Jika kita analogikan frequency ini seperti kabel listrik, di dalam kabel tersebut ada serabut yang banyak, begitu juga frequency memiliki banyak posisi yang akan di tempatkan oleh element track kita. Di setiap elemen track memiliki frequency yang berbeda. Settingan frequency ini pun tergantung genrenya. Frequency gitar ritem rock dan jazz pun berbeda. Frequency gitar ritem dan gitar melody berbeda juga.

Untuk settingan frequency yang detail akan di bahas di postingan berikutnya.

Read More

TIPS & TRIK #1 Cara mudah mematenkan lagu ciptaan

Sebuah karya sangatlah penting bagi seniman. Karya merupakan bentuk nyata eksistensi dari seorang musisi atau seniman. Akhir-akhir ini begitu banyak pembajakan, kita sebagai musisi harus memiliki cara yang tepat untuk mematenkan karya kita, khususnya bagi musisi indie. Bagaimana caranya? Daftarkan karya kita ke hak cipta indonesia. Metode ini premium, kalau tidak salah 200k di tahun 2012. Prosesnya karya kita akan diseleksi, apakah karya kita sama dengan karya orang lain? peraturannya beberapa bar melody vocal karya kita tidak boleh sama dengan karya orang lain. Setelah lolos seleksi-seleksi tersebut barulah karya kita bisa di patenkan. Sayangnya metode ini berbayar, bayangkan kalau karya kita 100 biji jadi berapa rupiah yang harus dikeluarkan?

Bagaimana dengan musisi indie yang biasanya bermodal terbatas ? seperti saya ini. Ini beberapa  tip dan trik mematenkan karya kita yaitu :
1. Rekamlah lagu kalian di studio recording, home recording atau pake perekam hape juga gak masalah, yang terpenting data-datanya jangan hilang, disitu ada tanggal pembuatannya juga. Tanggal teresebut akan jadi bukti bahwa karya tersebut milik kita.
2. Upload karya kita ke sosial media, youtube atau website musik lainnya untuk mencatat tanggal uploadnnya
3. Burning karya kita ke cd lalu poskan ke alamat kita untuk mencatat tanggal pengiriman.

Sedikit cerita pengalaman saya. Meski saya sudah melakukan hal tersebut tetap ada saja mafia musik yang nekat. Ceritanya saya memiliki 2 buah lagu yang di track oleh seorang vokalis, Memang kita tidak memiliki kontrak apapun, niat kita track 2 lagu tersebut sekedar sample, siapa tau diantara kita bertemu produser. Tak lama kemudian sang vokalis bertemu dengan seorang produser. Produser tersebut menanyakan apakah punya lagu sendiri tidak? 'punya tapi bukan ciptaan saya' jawaban vokalis kepada produser. Singkat cerita produser tersebut menjalin kontrak dengan vokalis ini, hingga pada suatu saat mereka merekam lagu-lagu saya di sebuah studio di bandung. Kaget dan merasa aneh dari perasaan orang tua vokalis ini, untuk menghindari suatu hal yang buruk ayah dari vokalis menjemput saya, Sontak saya pun kaget karena produser ini tidak menghubungi saya tentang perekaman tersebut. Setelah sampai di studio tersebut terdengarlah lantunan nada-nada indah, merdu yang terpikir oleh saya, pasti ini lagu indonesia raya di upacara bendera eh bukan bukan!! itu lagu saya. Wow!! sejenak menikmati suasana tersebut dan wow juga terlihat dari ekspresi muka produser saat melihat saya, 'kok bisa datang ya? aduh sialan' gumaman si produser itu, 'ya saya tebak-tebakan saja dari ekspresi muka produser tersebut' masa gumaman ketahuan orang. Akhir cerita, karena tertangkap basah dan dia mengira saya tidak tau soal MOYU {bener gak ya tulisannya} pokoknya sistem kontrak. Sebuah karya bisa kita jual secara lepas atau royalty, Beberapa alasan dan tawaran yang di tawarkan oleh si produser tersebut kepada saya, tidak langsung saya terima, obrolan tersebut terjadi saat dia mengantarkan pulang dengan mobil mewahnya. Sampai juga dirumah saya, berakhir juga pertemuan kita tanpa kelanjutan apapun. Beberapa tahun kemudian terbesit kabar jika lagu saya sudah di jual belikan di salah satu perusahaan traveling umroh dalam bentuk cd kompilasi. Saya dapat kabar ini dari teman vokalis tersebut. Oh iya lagu saya yang di rekam ada 2 yang 1 lagu pop yang 1 lagi lagu religi. Nah, lagu religi ini sudah jadi cd kompilasi.

Begitu ceritanya semoga bermanfaat dan bisa menjadi contoh agar kalian berhati-hati menjaga karya-karyanya. Jangan minder juga dengan karya kalian siapa tau suatu hari karya kalian bisa terkenal karena karya yang bagus itu relatif. Saya juga tidak menyangka kalau karya-karya saya ada yang kepakai meski lingkungan saya tidak menganggap karya-karya saya bagus pada awalnya. Nanti saya cerita lagi ketemu manager iseng dari negara tetangga. Ceritanya tidak kalah menarik.

Read More

BELAJAR GITAR #2 Beberapa teknik bermain gitar

Saya anggap kalian sudah menguasai basic fingering yang telah di bahas di postingan sebelumnya. Sekarang saya akan share beberapa teknik bermain gitar. Langsung saja ini beberapa nama teknik dan cara memainkannya.

Offstring
Sering disebut juga dep dalam bahasa umunya. Cara memainkanya tempelkan tangan kanan diantara bridge dan senar, jangan telalu menekan dan jangan terlalu longgar juga.

Slide
Cara memainkan teknik ini dengan di geser tanpa di lepas. Misalnya di fret 8 senar 2 kita geser ke fret ke 10 senar 2
Tapping
Cara memainkan teknik ini adalah saat pertama di petik lalu di lanjutkan dengan menekan beberapa not oleh jari tangan kita

Hammer on
Cara memainkannya ketika nada sudah bunyi lalu kita pukul-pukul dengan jari kiri hingga menghasilkan nada lain tanpa di petik lagi

Pull op
Cara memainkannya di petik sekali lalu jari kiri yang lain kita slide mundur hingga menghasilkan dua nada atau lebih

Bending
teknik berfungsi menaikkan atau menurunkan setengah nada dari nada asalnya. Cara memainkannya petik sekali lalu kitaangkat atau turunkan oleh jari kiri kita

Setengah nada
Cara memainkannya tempelkan jari kiri kita ke jeruji fret lalu petik. biasanya di fret 5, 7 dan 12 untuk menghasilkan setengah nada yang sempurna

Harmonic Pick
Cara memainkannya ketika pertama kali di petik lalu sentuh senarnya sekilas oleh tangan kanan

Legato
Teknik ini kombinasi dari hammer on dan slide. Cara memainkannya kita petik open di senar 1 lalu pukul-pukul dengan jari kita hingga menghasilkan susunan beberapa nada.

Arpegio/Sweeping arpegio
Teknik ini sebetulnya kombinasi dari pull op, slide, hammer on dengan susunan nada yang komplek. Tri nada dari sebuah akor. 

itulah beberapa teknik dalam bermain gitar. Selamat mencoba

Read More

BELAJAR GITAR #1 Basic Fingering

Mau belajar dimana pun hal yang pertama di ajarkan adalah fingering. Basic fingering ini untuk membiasakan jari-jari agar tidak kaku saat memainkan gitar. Mengapa begitu penting basic fingering ini ? karena dengan belajar basic fingering yang benar dan sempurna secara otomatis akan mempermudah belajar teknik -teknik gitar lainnya. Hal ini yang sering dilupakan oleh gitaris pemula, mungkin karena belajar basic fingering ini sedikit membosankan. Patut diketahui oleh kalian bahwa para master-master gitar tidak luput dari latihan basic fingering bahkan mereka rutin melatih jari-jari dengan waktu yang tidak sebentar dalam setiap latihannya. Jangan terbujuk ingin loncat belajar chord, melody atau teknik-teknik gitar lain sebelum kalian menyelesaikan basic fingering ini dengan sempurna. Latihlah minimal 5 menit sekali hingga jari-jari kiri kalian sudah tidak kaku. Saya kasih 2 type basic fingering yang sering saya lakukan.

Basic fingering pertama

Cara memainkannya mulai dari senar ke 6 lalu teruskan ke senar bawahnya hingga senar 1.
Jari telunjuk di fret ke 1 lalu petik down stroke
Jari tengah di fret ke 2 lalu petik up stroke
Jari manis di fret ke 3 lalu petik down stroke
Jari kelingking di fret ke 4 lalu petik up stroke
Begitu seterusnya ke senar 5 hingga senar 1

Untuk lebih jelas bisa lihat video ni. Basic fingering pertama di awal video. Basic fingering kedua di akhir video.

https://www.youtube.com/watch?v=hnTV6kX4OiU


Basic fingering kedua

Basic fingering kedua hanya menggunakan 3 jari saja.
Mulai dari senar ke 6
Jari telunjuk di fret 1
Jari tengah di fret ke 2
Jari kelingking di fret ke 3
Turun ke bawah di senar ke 5
Jari telunjuk di fret ke 2
Jari tengah di fret ke 3
Jari manis di fret ke 4
Turun ke bawah di senar ke 4
Jari telunjuk di fret ke 3
Jari tengah di fret ke 4
Jari manis di fret ke 5
Turun kebawah di senar ke 3
Jari telunjuk di fret ke 4
Jari tengah di fret ke 5
Jari manis di fret ke 6
Turun ke bawah di senar ke 2
Jari telunjuk di fret ke 5
Jari tengah di fret ke 6
Jari manis di fret ke 7
Turun ke bawah di senar ke 1
Jari telunjuk di fret ke 6
Jari tengah di fret ke 7
Jari manis di fret ke 8
Masih di senar ke 1
Jari telunjuk di fret ke 7
Jari tengah di fret ke 8
Jari manis di fret ke 9

Begitu selanjutnya kita naik ke senar kedua dan langkahi fret yang telah di tekan sebelumnya, hingga ke senar 6. Seperti membentuk huruf V basic fingering kedua ini

Catatan :
Up stroke adalah memetik ke atas yang dilakukan tangan kanan
Down stroke memetik ke bawah yang dilakukan oleh tangan kanan

Suara yang kita dipetik haruslah bulat sempurna. Jika belum terdengar bulat mungkin menekanya kurang bertenaga memang pada awalnya terasa sakit dan ada bekas pecah-pecah pada kulit jari kita.

Read More

BELAJAR GITAR ELEKTRIK

Sebelum kita membahas teknik-teknik gitar sebaiknya kita mengenal apa itu gitar?. Gitar adalah salah satu instrument pengiring dan melody pada sebuah lagu. Ketika gitar ini sebagai pengiring biasanya disebut gitar ritem dan pada saat sebagai melody disebut sebagai lead gitar. Gitar memilik 6 senar atau 7 senar, jumlah fretnya juga beragam dari 21 fret, 24 fret, 27 fret bahkan 30 fret. Bagian-bagan gitar yang perlu kita ketahui sebagai berikut :

MACHINE HEAD
 Posisinya diujung neck. Berfungsi untuk memutarkan senar saat di tuning. Jumlahnya 6 pada gitar standrat atau 7 pada seven string gitar

NECK GITAR
Bentuknya panjang dan memanjang. Berfungsi untuk menekan not not pada gitar.

FRET GITAR
Bentuknya seperti jeruji besi yang di tempelkan pada neck gitar. Berfungsi untuk menandai not-not pada gitar.

BODY GITAR
Bentuknya beragam tergantung desaign gitar tersebut. Posisinya tepat di depan perut kita.

PICK UP GITAR
Posisinya secara general di tengah body yang terbagi menjadi beberapa posisi khusus. Untuk 2 Pick up posisinya di dekat bridge dan satunya dekat neck. Untuk 3 Pick up hampir sama posisinya, ditambah tengah tengah antara bridge dan neck. Ada 2 jenis pick up yaitu satu pickup disebut single coil dan yang menempel jadi dua disebut humberg.

SWITCH GITAR
Posisinya berbeda-beda bisa diebelah kiri atas body atau dekat dengan volume dan tone yang ada dibawah. Berfungsi untuk memindahkan pick up dari neck ke bridge atau seluruh pick up dipakai. Siwtch ini bisa 3 way, 4 way atau 5 way tergantung jumlah pick up dan cara membaginya pada gitar tersebut.

POTENSIO
Bentuknya memanjang dan bisa di putar. Ditempatkan di bawah bridge. Berfungsi bisa sebagai volume atau tone. Jumlahnya tergantu type gitar

BRIGE
Ada beberapa jenis di bridge ini tergantung kita menggunakan tremolo type apa?. Tremoloh up down, tremolo semi updown, tremolo down dan bridge standard.

HANDLE
Berfungsi untuk menaikkan atau menurunkan nada. Handle ini tergantung tremolonya jika tremolo up down maka bisa kita naikkan nadanya atau menurunkan nadanya. Tremolo down hanya bisa kita turunkan saja. Bridge standard tidak memiliki handle.

Dari semua elemen elemen gitar ini bisa mempengaruhi teknik-teknik gitar atau bisa menghasilkan teknik-teknik tertentu.

Read More

PENDAHULUAN

Hallo teman teman semoga sehat selalu ya. Perkenalkan nama saya Naomi Claudia Victoria, saya ini seorang musisi, pemain gitar elektrik, selain itu saya juga seorang soundenginering studio di kota bandung-Indonesia. Konten-konten yang saya akan share antara lain sebagai berikut :

 1. Home recording
 2. Belajar gitar
 3. Sosial media marketing

  4. Music headline news

  5. Dll {berkaitan dengan dunia musik}

Sebelumnya ijinkan saya menulis beberapa pengalaman di dunia musik. Awalnya di tahun 2012 saya mulai terjun sebagai soundengenering dari situlah saya juga mulai bersolo karir sebagai gitaris,dipromosikan karya-karya saya di dunia online seperti youtube, facebook, twitter, instagram dan sosmed lainya. Dari pekerjaan soundenginering tercatat pengasilan saya lumayanlah dalam skala musisi lokal. Awalnya saya bermodal sebuah komputer saja hingga sekarang memiliki gitar elektrik, gitar semi elektrik, bass elektrik, effect gitar, keyboard midi, headset monitoring profesional, amply, mixer, soundcard recording, microphone recording dlll, tidak hanya itu saya mendapatkan dollar dari chanel youtube. Channel youtube saya kebanyakan kontennya cover lagu. Pernah juga mendapatkan orderan ost lagu games, animasi, minus one, mengisi take gitar di lagu orang, jual musikdan project lainnya .Banyak pengalaman saya dapatkan dan bertemu dengan karakter-karakter orang berbeda sampai bertemu mafia musik yang menyebalkan.

Semuanya akan dibahas di blog ini dan ini adalah awal dari tulisan-tulisan saya, sebenarnya saya sudah lama mempunyai blog ini tetapi masih terbengkalai untuk itu saatnya diseriuskan untuk menulis .Oh iya mengapa di beri nama DIARY OF NAOMI karena blog in catatan perjalanan {journey}  karir saya di bidang musik. Keberhasilan seorang musisi bukanlah dia bisa mendapatkan uang tetapi dia memiliki karya yang dikenall, sedikitnya saya sudah merasakan. hal tersebut yang dijelaskan di atas. ini membuktikan musisi lokal yang masih merangkak mampu bertahan dengan strategi online marketing. Menggingat waktu dulu sebelum saya memulai ini semua terdapat banyak keraguan dari teman teman musisi bisakah bertahan menjadi musisi online atau bersolo karir? buktinya saya masih bisa berkarya, apalagi jika kamu masih punya band ada modal untuk mempromosikan bandnya, dulu saya jangankan modal untuk band gitar pun tidak punya bisa dibilang dari minus.

Nantikan Post berikutnya kita akan kupas tuntas.

Read More

FREE VST PLUGIN GUITAR FX

Halo teman-teman jumpa lagi sama aku.Kali ini aku mau share VST PLUGIN yang gratis vst ini berfungsi sebagai efek gitar virtual bisa menggantikan Multieffect Prossecor {[Digital Efek} kita.Suara'a tidak kalah bagus baik dgn vst guitar berbayar atau multieffect prosseor {digital efek} kita.Size'a yang kecil sangat menguntungkan bagi PC yg standard rumahan untuk melakukan home recordingVST iIni berfung di software DAW {Software rekaman} kita kalau aku pake Cubase.Type suara VST ini seperti Distrosi jadi pas bagi yang Rock dan Metal.
Ini Link download'a :
http://nitroflare.com/view/B9914BAC9D1CB76/Metal-Clone.zip

Ini Link Video'a : :
https://www.youtube.com/watch?v=EFBXHoiTvKs

Read More